Показано с субтитрами по шведскому телевидению в 1994 году. Это перевод шведских субтитров программы.

Есть допущение, что некоторые современные разговорные исландские слова и выражения опущены, а также, что в переводе шведского телевидения могли быть допущены какие-либо ошибки.

Участники группы интервьюировались неодновременно и в различных местах. Интервью (кроме особо отмеченных частей) были взяты весной 1993.

I = Interviewer Интервьюер
N = Narrator Рассказчик

Icelandic TV-special about The Sugarcubes.

Intro: Исландские группы долгое время мечтали о всемирной славе, многие выступали в других странах, с различными, впрочем, результатами, но The Sugarcubes с успехом пробились. Разнородная по составу группа музыкантов была практически неизвестна в Исландии до тех пор, пока не появилась на страницах зарубежных журналов. Теперь The Sugarcubes представляют исландскую музыку за пределами родной страны.

[clip: Birthday video + various clips of The Sugarcubes]

Purrkur Pillnikk live N: Барабанщик Сигтрюггюр Бальдюрссон (Sigtryggur Baldursson) попал в рок-группу, прикинувшись барабанщиком. Он никогда до этого не играл на ударных, но всегда знал, что смог бы. Он играл в различных школьных группах и, недолгое время, в группе Þeyr. Позже он стал участником Kukl, группы, сформированной специально для выступления на радио. Эйнар Эдн Бенедиктссон (Einar Örn Benediktsson), вокалист, вместе с басистом Браги Оулафссоном (Bragi Ólafsson) сформировал группу Purrkur Pillnikk. В то же самое время Бьёрк Гвюдмюндсдоуттир (Björk Guðmunsdóttir) пела в группе Tappi Tíkarrass. Они все появились на одном радио-шоу в 1982. Это был плодотворный период в исландской рок-музыке.

[clip: Purrkur Pillnikk, live]

N: Tappi Tíkarrass и Purrkur Pillnikk были очень креативны. Модели для подражания они явно брали из британского панк-рока. И все же, сложно проводить параллели. Группа была очень исландской, и в их музыке было гораздо больше радости.

clip: Tappi Tíkarrass, live [clip: Tappi Tíkarrass, live]


ОТРЫВОК ИНТЕРВЬЮ С TAPPI TÁKARRASS, 1982

I: Больших ли усилий требуют от вас концерты?

Björk: Потом…

I: Потом? Что вы имеете в виду?

Björk: Когда вы думаете об этом.


N: Когда Kukl начали гастролировать и выпускать пластинки, нечто произошло в исландской поп-музыке. Это было что-то, совершенно отличное от обычной коммерческой поп-музыки того времени. Kukl были долгоживущей группой, проложившей новые пути в музыке. Группа добилась успеха за рубежом. David Bowie часто видели в качестве гостя на их выступлениях.

Kukl live (Björk Pregnant) [clip: Kukl playing at a TV-show, Björk: с беременным животом]

N: В качестве примера, Kukl были приглашены выступить вместе с Einsturzende Neubauten, но это ничем не закончилось. Kukl были успешны за рубежом, но ничто не могло сравниться с последовавшим позже успехом Sugarcubes. Gramm выпустили записи Tappi Tíkarrass и Purrkur Pillnikk, а радио-шоу пробудили интерес к исландской рок-музыке. Для заурядной публики Kukl был сборищем эгоцентриков, которые, играя на своих музыкальных инструментах нетрадиционным образом, давали выход эмоциям. Но для тех, кто еще не был испорчен коммерческой поп-музыкой, Kukl был чем-то новым и захватывающим. Они не боялись обновления.

Фрагмент интервью Kukl, 1984-1985

Kukl faces Einar: Говорят, что наши основные темы: секс, религия и смерть; возможно, мы могли бы это обсудить, но мы не собираемся этого делать. Мы - это шестеро людей под одной крышей и одним названием - Kukl. Мы верим в работу ради общей цели. Наша цель - начало отсчета. Когда мы в начале отсчета, мы можем двигаться дальше.

I: Как же вы достигаете начала отсчета?

Einar: Прежде всего, играя нашу музыку и имея нормальную работу, в противном случае ты теряешь контакт с реальностью, как поп-музыканты, которые стали звездами и не видят ничего, кроме собственного отражения в зеркале. Мы далеки от этого сна.

clip: Coldsweat video [clip: Coldsweat video]


ОТРЫВОК ИНТЕРВЬЮ С TAPPI TÁKARRASS, 1991-1992

N: Осенью 1986 Эйнару пришла в голову идея создать группу, которая бы использовала поп-клише, но так безвкусно, как только возможно. В августе 86-го, после пары недель репетиций, Þukl сыграли свой первый концерт. Сразу после этого они поменяли имя на Sykurmolarnir (The Sugarcubes). Но реализация звездной мечты, не ночной ли это кошмар, и не чистый ли экстаз?


I: Kukl не были особенно популярны, даже по исландским меркам. Что именно послужило причиной создания Sugarcubes? Злились ли вы на коммерческий подход, хотели его высмеять?

Siggi: Ни то, ни другое, мы хотели заработать денег. Дело было так: мы создали издательскую фирму (лейбл) весной того же года, что было идеей Эйнара и Тоура (Þór Eldon Jonson). Следующей идеей было делать музыку под этим лейблом, группа собиралась выпускать штампованную поп-музыку. Поп-музыка построена на штампах. Мы взяли их и смешным образом соединили в единое целое, чтобы сделать что-то вроде поп-музыки, но незаурядной поп-музыки. Это должно было быть немного необычным.

I: Каков был ваш первый шаг?

Þór: Обычная вещь, снять гараж, написать песни, записать их, отправится в студию и выпустить.

Björk: Мы решили сделать группу, вот как начались The Sugarcubes, это была одна большая шутка. Я считала это шуткой, которая продолжалась бы пару месяцев, до тех пор, пока мы не развили бы Kukl дальше. Мы, возможно, рассматривали это немного как шутку. Может быть, это и сделало The Sugarcubes чем-то особенным.

I: Вы долго обсуждали это перед тем, как начать?

Einar: Нет, нет. Большая часть из нас находилась на определенных этапах жизненного пути: я только что закончил учебу, Kukl развалились, и большей части из нас просто нечего было делать - так что, собрать группу было естественным. Мы не вели серьезных обсуждений, это был только вопрос оборудования, места для репетиций, и за работу.

clip: Icelandic version of Birthday [clip: Icelandic version of Birthday]

I: Birthday был выбран журналом Melody Maker пластинкой недели, как вы это восприняли?

Þór: Ничего особенного по этому поводу не было. Выпустить пластинку в Англии нам казалось естественным… Мы были наивны настолько, чтобы ожидать, что они напишут про нее в музыкальной прессе. Мы этого ожидали. Мы надеялись, что люди станут нас слушать, понимаете.

Siggi: Мы думали, что они станут, но в то же самое время мы думали, что это немного забавно. Мы все над этим немного посмеивались. Мы думали, что посмеемся над поп-музыкой, то, что мы делали, было шуткой. Мы так долго занимались серьезной музыкой, что восприняли это как что-то немного забавное. Мы снова были в Исландии, это действительно не повлияло на нас, но, в конце концов, мы пришли к тому, чтобы это почувствовать.

Einar: Когда мне сказали, что журнал Melody Maker выбрал нас записью недели, я очень разозлился. Изначально мне сказали, что нам нужно ехать в Англию на интервью, а не потому, что наша пластинка была выбрана пластинкой недели; поэтому я и был зол. Более того, это означало еще большее количество работы в добавление к той, которая у нас уже была.

Derek Birkett: Итак, мы начали с Birthday, и она невероятно хорошо пошла в Англии, немного времени на разгон и она невероятно хорошо пошла. К нам обратились все основные лейблы, потому что они были заинтересованы в работе с группой, и поначалу не было и идеи открыть независимый лейбл, все было готово, для того, чтобы просто выпускать пластинки. А затем, когда мы начали общаться со всеми основными лейблами, стало очевидным, что они обещают The Sugarcubes полный контроль над творчеством, а как только The Sugarcubes были готовы подписать контракт, лейблы передумали. Люди из Warner пообещали, что они смогут выбирать порядок выхода синглов, а затем, за день до подписания, они сказали, что хотят его изменить. И тогда группа сказала: ну, знаете, это на самом деле не то, что мы хотим делать. Затем мы отправились в Polygram и поговорили со многими другими лейблами. И после интенсивных переговоров с Warner и Polygram группа сказала: послушайте, понимаете, в конце рабочего дня, то, что мы хотим делать - это записывать и выпускать пластинки,- так что нам следует делать это самим, потому что тогда никто не будет говорить нам, что делать.

clip: Motorcrash video[clip: Motorcrash video]

Bragi: Первая запись заняла много времени. Мы выпустили Birthday и Cut синглами, так же, как и в Исландии. Но когда нам пришлось записывать альбом и стать центром внимания за пределами Исландии, пришлось отнестись ко всему немного серьезней.

[clip: Motorcrash video, continued]

I: Каким образом вы стали участником группы The Sugarcubes?

Margrét Örnólfsdóttir: Это было предложение, от которого я не могла отказаться. Я только что закончила обучение, была молода и неопытна. Я работала в Китайском ресторанчике и больше ничего не делала. Однажды Эйнар и Тоур зашли поесть, и за десертом спросили - не хотела бы я играть на клавишных в The Sugarcubes. Я спросила, могу ли я над этим немного подумать, и они ответили: да, конечно, если ты решишь завтра.

I: Когда это было?

Margrét: В 1988, в мае.

I: Начало славе the Sugarcubes тогда уже было положено?

Margrét: Да, они начинали. Мелькали в прессе, отыграли свой первый тур в Англии и как раз собирались отправиться в Штаты. Дело пошло, им нужен был клавишник - и я приняла предложение.

I: Когда вы не захотели делать так, как вам говорили записывающие компании и продюсеры, не стали ли The Sugarcubes рассматривать как ребят, с которыми трудно работать?

Björk: Ну, ваш вопрос говорит о том, как устроен этот бизнес. Кто сказал, что музыканты должны делать так, как хотят звукозаписывающие компании? Музыка была бы намного лучше, если бы музыкантам было позволено больше решать самим. Большая часть музыкантов никого не хочет обидеть… Кстати, вы знаете, как складывались обстоятельства? Мы из Исландии, у нас было 10 лет карьеры за спиной. В течение 10 лет мы боролись в таком маленьком заурядном городе, как Рейкьявик. Мы хотели быть самими собой гораздо больше, чем работать с Gramm или Tasteless (BadTaste). Мы предпочли бы меньше зарабатывать, быть более независимыми, работать с другими группами, выпускать другую музыку, самим решать. Это была наша идеология, тогда бы мы были на высоте, без плеток за спиной или угрозы того, что тебе не заплатят.

Þór: У нас были некоторые этических правил, и мы ожидали, что другие тоже по ним живут. Но вскоре мы поняли, что они считали наши правила чистой наивностью.

Björk: Как только на нас навесили ярлычок "трудные", все стало так, как мы хотели. Это что-то вроде уважения, которого мы добились. Это наша музыка, мы создаем ее, а затем если ты не добиваешься уважения, ну - тогда я не знаю что! Мы очень любим сотрудничать с другими, и если люди не обращаются с нами как с дерьмом, мы хотим сотрудничать. Мы всегда хорошо ладили со всеми, с кем работали.

I: Уставали ли вы от гастролей?

Einar: Не от гастролей самих по себе, но от напряжения быть далеко от дома. Эта неоседлая жизнь, так что сложно зацепиться и вести нормальную. Людям свойственно думать, что это мечта, ставшая правдой; не мечта, например, играть в шатре в Вене в декабре, когда там -3°С на улице, ангелы ада побывали накануне вечером, место располагалось у шоссе, у нас не было возможности посмотреть Вену - мы как будто находились в парке развлечений. Это был ужасный опыт.

Margrét: Это было как в кино - перевозбужденные люди из звукозаписывающих компаний и радиостанций, обращавшиеся с нами как я не знаю с чем… Мы пытались над этим смеяться, но, в конце концов, сдались, и несколько дней держались от глаз подальше. Когда мы прибыли в Лос-Анджелес, первое что нам пришлось сделать - это посетить Диснейленд вместе с двумя победителями конкурса The Sugarcubes. Затем мы отправились в Сан-Диего, где нас пригласили в круиз на теплоходе, а потом нам было сказано, что 50 других победителей поедут с нами! И так было все время, но и веселья тоже было много. Все это означало, что мы были в напряжении первые 3-4 тура. Мы были против, говорили "нет" и были "трудными", но потом мы расслабились.

Siggi: Во время тура пластинка начала очень хорошо продаваться в США. Она продавалась лучше, чем кто-либо ожидал. Мы сделали круг и снова оказались на Восточном побережье, играли в Техасе и везде. Затем были устроены несколько дополнительных концертов в Нью-Йорке, Вашингтоне и Бостоне. Мы играли в Ritz, хорошо известном музыкальном клубе в Нью-Йорке. Это был великолепный концерт, зал был забит, и некоторые шишки присутствовали. После этого мы отправились домой, и пробыли там около месяца, а затем отправились в европейский тур.

I: Каков был настрой после США?

Siggi: Очень хороший.

I: Никакого утомления?

Siggi: да, после турне, гастрольная жизнь группе не подходит. У нас с собой были дети, Sindri например. Все в порядке, если это длится короткий промежуток времени, но не наоборот.

I: Разве не тур держит группу живой и повышает продажи пластинок?

Siggi: Да - работа заключается в том, что … ты делаешь пластинку, выпускаешь ее, а затем вкалываешь до конца года; в принципе ты ездишь по миру, чтобы продавать пластинки.

clip: Regina video [clip: Regina video]

I: Ваш второй альбом продавался не так хорошо? Первая пластинка обычно готовит почву, так что потом вторая продается лучше. С вами этого не произошло, почему?

Þór: Я не думаю, что людям она понравилась. Поэтому они ее и не покупали. Наш второй альбом был хорош по многим параметрам.

Bragi: Может, все пошло не так, потому что он был слишком длинным. Я не знаю, сколько минут, но на нем было слишком много песен. В музыке присутствовало несколько несовместимых вещей. Большая его часть была слишком резкой, музыка была не совсем понятной. Он не работал как единое целое. Нам не следовало его выпускать.

[clip: Regina video continued]

Einar: Создание многих вещей на втором альбоме заняло много времени. Мы хотели сделать пластинку, которая показывала бы, что мы группа. Мы хотели звучать как группа из 6ти человек. Многие из тех, кто послушал альбом и подумал, что он вышел плохим, после тура подумали, что на нем много хороших песен.

Siggi: Выпуску могло бы быть уделено больше внимания. Пластинку встретил плохой прием и плохие отзывы в прессе. Люди из британской музыкальной прессы говорили мне, что некоторые издатели музыкальных журналов решили, что эта пластинка должна стать концом The Sugarcubes. Она должна была быть раздавлена прессой еще до релиза. Вот, как это работает, вот, как случается.

Derek: Я думаю, первый альбом был сделан невероятно хорошо, и они были объявлены чуть ли не божественными; газеты поддерживали их, другие СМИ тоже, а обычно, если тебя встречает подобный прием критикой, ты вступаешь в игру и даешь им эксклюзивы, ты в принципе становишься как U2. И это я не к тому, чтобы умалить то, что делают U2: они делают нечто особенное, если вы любите подобные вещи, но они заигрывают со СМИ и… И тогда пластинке выпали гораздо более тяжелые времена в плане критики, чем она того заслужила. Я думаю, что дело было не в пластинке, а в группе, потому что они находились под таким пристальным вниманием во всем, что они делали, и потому что люди думали, что они так важны, и для других групп тоже они были очень важны, так что присутствовало невероятное давление на ребят. Они записали невероятно бескомпромиссную пластинку. Пластинку сводили дважды, в сущности, дважды: в первый раз она была … я думаю … и они по сей день со мной не согласны, я думаю, как фанат … легитимность и беспристрастность, над и выше того, что они думают, даже если они убьют меня за эти слова, я считаю, что первый готовый вариант был заметно более коммерческим, чем второй, он был тем, что люди хотели услышать. Но группа послушала его и сказала: "Эта пластинка недостаточно продвинулась относительно первой". Они захотели ее еще раз смикшировать ее и передать ощущение своих живых выступлений. А с точки зрения продаж это было глупой ошибкой, потому что люди, купившие предыдущую пластинку, хотят услышать ее вновь, но с некоторыми изменениями.

Þór: Уныние по поводу реакции публики это все равно, что биться головой о стену. Наш второй альбом очень хорошо продавался, но не так хорошо, как первый, проблема была в этом. Это беспокоило звукозаписывающую компанию, а затем мы стали получать плохие рецензии на него. Многие критики ждали возможности покритиковать Эйнара Эдна, его легко было сделать козлом отпущения, уязвимым местом - оба голоса выделялись на втором альбоме. А поп-журналисты хотели слащавой музыки и думали, что Эйнар ее испортил. Вся критика заключалась в том, что Эйнар испортил группу.

I: Крики разбили пластинку в пух и прах. И британские музыкальные СМИ больше не отзывались тепло о the Sugarcubes, они им больше не нравились. Какое же будущее вы представляли себе для группы после этой неудачи?

Derek: И снова, потому что это так устроено, и потому что я был вовлечен, когда они уже закончили творческий процесс, (и я) пытался сделать лучшее из того, что мог в сложившейся ситуации… Если быть честным, то я думал, все кончено, потому что не видел, что им делать после всего этого. Я думал, это была бы такая чудовищная борьба за то, чтобы вновь подняться, что мы не смогли бы это профинансировать, потому что пластинка очень слабо продавалась.

[clip: Hit video] [clip: Hit video]

I: Расскажите о своем третьем альбоме и том времени, когда вы его записывали.

Björk: Это было время раздумий после произошедшего. Мы несколько месяцев думали о том, чтобы продолжить, но после второго альбома, мы почувствовали, что у нас нет постоянной работы, все это увело нас от людей, которых мы любили, от нашей страны, а для некоторых из нас, и от наших детей. Большинство из нас начали заново оценивать самих себя. Мы спрашивали себя, какой же группой были The Sugarcubes, тут и таится опасность... Ты думаешь, что знаешь себя лучше, чем журналисты, но после того, как прочитаешь пару сотен статей о группе, их точки зрения могут начать на тебя влиять. Ты начинаешь верить в то, что написано в журналах. Из всех газетных вырезок ты можешь понять, что типичным для The Sugarcubes является то, что они меняются каждый месяц, никто не может предсказать, каким же будет следующий альбом. В таком состоянии духа мы и начали делать свой третий альбом. Мы были в начале координат, и спрашивали сами себя, чем же все-таки были The Sugarcubes.

I: Почему Stick Around For Joy вы записывали в США?

Þór: По нескольким причинам. Мы хотели записать его за границей, чтобы оказаться вдали от исландской действительности. Мы хотели самоизолироваться и сконцентрироваться на альбоме. Мы думали о записи в Ирландии или Франции, но это было бы слишком дорого, и тогда мы остановились на США, где расположена наша самая большая звукозаписывающая компания с наибольшими ресурсами. Они профинансировали весь альбом.

Einar: Мы записывали Stick Around For Joy летом 91го, а выпущен он был в 1992, больше особо нечего сказать. Альбом нам нравится, он разнообразный по составу, как и мы сами, на нем есть всего понемногу.

I: Что случилось потом: еще гастроли, все то же давление?

Einar: Мы договорились о том, что будем давать интервью. Мы, возможно, дали 130 интервью в связи с этой пластинкой. Мы планировали дать 4-5 концертов в Англии и провели их. Мы дали 8-9 концертов в Европе, а затем запланировали самое большее 11 концертов в США. Это было осуществлено весной 92го, а затем мы сделали перерыв. Позже, летом мне позвонили в Bio-bar, где я работал. U2 хотели, чтобы мы отправились с ними в турне по США.

Derek: Я думал, что они не собираются записывать еще одну пластинку или снова отправляться в тур, и тут появилось предложение U2. И я ответил им: "Не думаю, что они станут это делать", потому что они все время получали предложения поучаствовать в турне от многих и многих групп, и всегда отказывались. Я позвонил им, позвал брата Эйнара, который всем этим занимался, и сообщил о том, что им предложили, и я уже отказался и просто хочу проверить, а позже мне позвонили и сказали, что они хотят отправиться в этот тур.

Siggi: Мы не останавливались, у нас были общие различного рода интересы. Мы не останавливались, потому что даже если мы и не думали о том, чтобы и дальше выпускать альбомы, были несколько вещей, которые мы просто не могли оставить несделанными, вещи, касающиеся финансов, контрактов и обязательств.

Фрагмент интервью Björk в Англии 1993

I: Вы работаете над альбомом здесь, в Англии. Ваш первый сольный альбом, почему вы захотели его сделать?

Björk: Это пластинка, которую я хотела записать с тех пор, как мне было 11…

I: С тех пор, как первая так хорошо удалась?

Björk: Да, именно, теперь Бьёрк - тот, кто принимает решения, это Бьёрк делает пластинку, Бьёрк решает, какие использовать инструменты, это песни Бьёрк и… Много времени заняло уверить себя в этой идее, теперь я сделала это и двигаюсь дальше.

I: Когда альбом будет выпущен?

Björk: В июне, но все еще много всего надо сделать, вещи вроде сведения/микширования, контрактов и т.д.

clip: Walkabout videoI: Думаете ли вы, что успех будет таким же, как и после первого альбома Sugarcubes?

Björk: Я так не думаю. Я могу только следовать интуиции, и я полагаю, что люди, которых интересует то же, что и меня, купят альбом, а их возможно немного.

I: Прекратила ли группа свое существование?

Björk: Я не знаю, The Sugarcubes ждет подходящего момента, так что я не знаю… Когда решим записать еще одну пластинку, мы это сделаем.

[clip: Walkabout video]

Перевод со шведского Stig B. Nielsen\перевод с английского Leonsdóttir
<-- назад